一曲终了，2022Faoi正式结束了。又是一个“没想到”，羽生结弦在Faoi大千秋的安可曲上，选的是这首九年前，他初到加拿大开始外训后的第一支自由滑曲目《巴黎圣母院》。
虽然我们现在更经常感慨于羽生结弦的冻龄和童颜，但当我们真正开始对比那些现在再滑的、曾经的作品时，那些独属于成长与成熟的美好，才更加迷人。
这曲十年后再滑的《巴黎圣母院》，羽生结弦自己做了相当精妙的设计。他首次没有从冰场上冰，而是直接穿着冰鞋走上了舞台，和艺术家有了一段颇具舞台剧风格的一段互动。
舞台上的这几个表演的瞬间，如泣如诉、如诗如歌。
看到这里突然会想到9年前刚刚从DW那里拿到这首曲子的编舞时的羽生结弦。因为年纪太小，并不能完全理解那样宏大背景的曲子里，有着怎样情绪内涵。“内容太复杂了，有点儿说不清楚”。那时的yuzu，但他还是凭着一腔孤勇的心气儿去演绎着这首气势磅礴的曲子， 更以此达成了一次死守逆转。
2013年3月，花样滑冰伦敦世锦赛开赛。这次世锦赛决定着2014年索契冬奥各国的参赛名额。但3月14日，羽生结弦表现失常，短节目后仅名列第9位， 加之其它选手也表现欠佳，日本队的3个名额险险不保。
当时在后台，羽生结弦流下了懊悔、不甘的泪水。那时帮他擦去眼泪的，正是《巴黎圣母院》的编舞师DW。
事实上，当时的羽生结弦，在参加世锦赛前因流感，不得不休息了10天才上冰，但在3月6日左膝感到剧痛后又缺席了近一周时间的训练！那天的短节目，他是靠吃止痛药和打镇痛剂上场比赛的。但因为那次世锦赛关系着索契奥运会的入场券，所以他本人坚持参赛，计划在比赛结束后再到医院接受精密检查。
也就是说，拖着这样的身体，羽生结弦迎来了自由滑的比赛。
那真是一场堪称“壮烈”的比赛啊。正如当时CBC的解说所说："每个动作他都得拼命去做，你能看出他不在最佳状态，这节目里的一切都来之不易！四大洲后结弦患上了流感两周不能上冰，返回冰场时他很兴奋地说：‘我只是想要滑冰’,之后又膝盖受伤。来到加拿大之前，只有三天来进行有限的训练！他说短节目后对自己太生气了，想要强势回归。复仇，18岁的他真是一个战士！”
那天，羽生结弦最终靠自由滑成绩逆转翻盘。比赛结束后他长跪冰面、喘息不止。是极限燃烧后的力竭，又在出分之时仰天长啸，是终于放下心来的松弛。那场比赛，羽生最终虽与领奖台一步之遥，但总排名追赶到第四位。最终高桥大辅排名第六、无良崇人排名第八，取羽生和高桥的成绩名字之和4+6=10≤13。
羽生拼死守住了日本队在14年索契冬奥和14世锦赛男单项目的3个满额参赛名额。
这场逆境中的绝杀之战，被日媒以《羽生死守》的超大标题通版报道。
一晃九年过去了。
这九年里，几乎同样的“逆转绝杀”时刻，羽生结弦在冰场上又上演了不知多少次。
有成功的，也有未竟的。
而今九年后，在他参加了自己的第三届冬奥会后，在艺术家“请再为我舞一曲”的歌声中，羽生结弦从舞台跃下冰面。
那一刻，他和18岁的自己相逢。
带着和18岁时一样的初心和勇气，却又以这九年来历经的无数波折、坎坷，收获的所有幸福、失落为情绪，羽生结弦演绎出了只有27岁的羽生结弦才能演绎出的，“钟楼怪人”的故事。
同样的编排、同样的动作，在九年后，以更加舒展、大气的姿态，以更加充沛的体力、心力展现出来，哪怕只是高潮的片段，却已可见如泣如诉的史诗感。那个瞬间所有人都会想到啊，有些故事、有些曲目，注定是需要整个人生去填充、去演绎的啊。
而羽生结弦的花滑，之所以可以远超花滑之上，正是因为他的花滑早已不是在“跳跃”、“完成”，他的花滑，早已融入骨血、并自然流淌而出。每当这时，我们总会感慨成长这个词，体现在羽生结弦和他的花滑上的美好。
但那些成长之外，属于羽生结弦内心的东西，还是没有任何改变。
九年前他“死守”的，是国家的荣誉。
九年后他“死守”的，是对于自己的花滑的执着。
